ABRE UNA VENTANA AL EXTERIOR


Vivimos en una sola dimensión, no miramos el cielo.

Yo distingo la realidad de la realidad inventada por el hombre:
La realidad sería lo original. Por ejemplo, dos personas que están en un mismo espacio existente y hablan cara a cara.
La realidad inventada por el hombre sería la dimensión en la que estamos envueltos actualmente. Por ejemplo, dos personas que hablan en un espacio inexistente: Internet.
No voy en contra del mundo que estamos creando. El hombre fue dotado de una capacidad que le distingue del animal, la capacidad de poder pensar, por ello ha creado muchos avances tecnológicos. El problema es que estamos tan envueltos en esta realidad creada que nos estamos desvinculando de nuestros orígenes y no somos capaces de vivir en armonía con ambas cosas.
Es más, estos avances tecnológicos están destruyendo el planeta.



El contacto que tiene el hombre con la naturaleza.

El hombre cada vez se parece más a la máquina. Nosotros somos la naturaleza misma, sin embargo estamos olvidándonos de ello, es decir, de nuestros orígenes.
El hombre es un animal social, por eso necesita vivir en sociedad. Las ciudades y los pueblos son lugares construidos por el hombre para vivir en en ella. Además, cuanto más grande es el lugar, mayor es la independencia de la gente que vive allí como individuo.
En general, la gente que vive en pueblos está más vinculada con la naturaleza que la gente que vive en la ciudad. La razón por la que esto sucede es la accesibilidad a ella, es decir, una persona que vive en la ciudad tiene menos contacto con la naturaleza que una persona que vive en un pueblo.
Contacto
Al perder el contacto con la naturaleza nos olvidamos de su existencia, y, como consecuencia, sólo vivimos en nuestra realidad inventada.
Estímulos
Estamos tan acostumbrados a que nos entretengan a través de la pantalla con espectáculos, películas, etc., que nuestra estimulación queda de alguna manera desfasada y a la hora de abrirnos a la naturaleza, a la realidad natural, nos puede llegar a parecer aburrida.


La propia naturaleza es arte

No es que no valore el arte, al contrario, para mí, estamos tan inmersos en la realidad inventada, que nos olvidamos de la belleza de lo natural. En mi opinión, la realidad natural está llena de belleza, por ejemplo, si nos fijamos en el roce del agua con las piedras, si vemos los árboles como esculturas que salen de la tierra y crecen hacia el cielo, si observamos la arena deslizarse entre los dedos, si escuchamos el sonido de las olas del mar o nos paramos a observar las miles de formas en las que se convierten las nubes, nos damos cuenta que la naturaleza es increíble.
Para nosotros, la naturaleza que nos rodea es algo cotidiano. Pero, por ejemplo, imaginemos que vemos el agua por primera vez desde la consciencia de un adulto: nos parecería una materia extraña al notar que se nos desliza entre los dedos, es transparente, nos vemos reflejados en ella... Lo mismo ocurre con el fuego, sentiríamos la sensación de calor y no entenderíamos por qué.
Sin embargo, nosotros estamos en contacto con este entorno desde que somos recién nacidos y no tenemos la consciencia desarrollada, por lo que no nos extraña el primer contacto con esta materia.


En conclusión

Cuando haces una intervención artística en el exterior, y en concreto en la naturaleza:
La naturaleza cambia al hombre y al artista:
- Volvemos a la realidad. Salimos por un momento de la sociedad de consumo y entretenimiento en la que estamos sumergidos.
- Nos hace reflexionar sobre nuestra existencia.
- La naturaleza nos vuelve más humanos y nos enseña el respeto.
- El acercarnos a ella nos hace darnos cuenta de su propia belleza.
- Creamos un vínculo con ella.
- Nos lleva a reflexionar, y eso se refleja en nuestras obras.
- Nos enseña a despegarnos de las cosas. La intervención que hagamos en el medio ambiente se queda allí como parte del entorno .
Otra manera de vivir el arte:
- Cuando trabajamos con materiales propios de la naturaleza, el arte es más inesperado por tanto más espontáneo.
- Pasamos del concepto de arte como finalidad a arte para disfrutar creando.
- Aprendemos del proceso.
- Disfrutamos con ello.
- Comprendemos cómo funciona cada materia, que posibilidades tiene.
- Convertimos muestra obra en algo público y de esta manera la gente tiene oportunidad de apreciarla, e incluso de interactuar con ella.
- Se puede crear con cualquier material y en cualquier lugar.

- Salir al exterior, en concreto a la naturaleza, abre un mundo desconocido para el hombre, y lleno de posibilidades para el artista.

LIBROS INTERESANTES


EL CULTIVO DE LA HUMANIDAD de Martha Nussbaum

El libro habla sobre la voluntad de cada individuo y el derecho a que el ciudadano piense por sí mismo.
- Examen crítico de uno mismo.
- Desarrollo de la imaginación creativa.
- Quiénes somo y quiénes podemos llegar a ser.
- Desarrollo del pensamiento crítico.
- El ideal del ciudadano del mundo y el desarrollo de la imaginación narrativa.
La práctica que se realizó fue un debate entre tres grupos de clase con temas de actualidad a elegir entre nosotros: el Arte , la religión y la ley del antitabaco.

LA IMAGINACIÓN Y EL ARTE EN LA INFANCIA

El libro hablaba sobre un estudio psicológico relacionado con la imaginación de los niños.
Esplica la capacidad que tienen los niños para imaginar.
Cuando nos hacemos adultos, perdemos de alguna manera esa capacidad. Por eso, creo que el artista, en realidad, tiene alma de niño.

ESPÍRITU CREATIVO

En el libro se habla de las ideas que surgen y que la mayoría de veces no llevamos a cabo.

Decidí comprárme un cuaderno de notas para poder escribir todas esas ideas que vienen a la cabeza, ya que la mayoría de las veces son ideas que se evaporan por falta de tiempo, Pereza u olvido. Así cuando mi mente está en blanco puedo leer el cuaderno de ideas y desarrollar alguna de ellas.

Las ideas son la base de todo. Una persona puede tener abilidades para la pintura, pero es importante partir desdeuna idea para que el trabajo tenga sentido.

EL TALENTO NATURAL

Desde que naces hasta cuando llegas a la edad adulta es un continuo proceso de aprendizaje. Pero una vez que llegas a la madurez parece como si ese aprendizaje terminara y nos quedáramos estancados. Incluso parece que el adulto tiene que actuar como un individuo que tiene que desempeñar una determinada función en la sociedad.

Los primeros pasos para que ese talento natural que tenemos, o esa capacidad de aprendizaje no se quede estancada son las siguientes:
1-La liberación.
2-La percepción.
3-La reacción.
4-La contemplación

PREGUNAS INTELIGENTES

- Hay que ser ingenioso a la hora de preguntar. Es conveniente pensar primero qué es lo que quieres saber y cómo tienes que preguntarlo, para que de esa manera puedas conseguir la información que buscas.

- Hay que preguntar siempre con educación.

- No hay que preguntar cosas que ya se han preguntado anteriormente.

- Nunca hay que hacer de una pregunta un discurso.

- Hay que ser claro y objetivo

SIN NOTICIAS DE GURB Eduardo Mendoza

En este libro se narra la llegada de dos extraterrestres a la tierra. Uno de ellos desaparece el otro emprende la búsqueda de su compañero. El viaje hace que el lector tenga una visión distinta de la sociedad. Estamos tan inmersos en ella que no vemos lo absurda que puede llegar a ser a veces nuestra realidad. Una historia bastante entretenida, en las que nos muestra de comportamientos y costumbres de cada lugar.

¿SE PUEDE EVALUAR EL TRABAJO ARTÍSTICO?

Principalmente lo que tenemos que pensar es que el arte no es una ciencia exacta, por tanto, no se puede evaluar igual que las matemáticas.

Al hora de corregir un trabajo artístico hay que tener conocimientos previos, ya que sino la corrección sería muy subjetiva, y un mismo trabajo puede ser correcto para una persona y para otra puede que sea un mal trabajo.

Es importante evaluar al alumno con respecto a sí mismo, es decir, observar si a lo largo del curso ha evolucionado.

También deberíamos tener en cuenta si ha entendido el concepto de lo que se le ha pedido.

La técnica es un aspecto importante en un trabajo artístico, por tanto habría que ver si ha sabido emplear bien la técnica.Otra cosa que tenemos que tener en cuenta es la creatividad del alumno, si sus ideas son buenas y sus creaciones tienen un sentido significativo.

En general, creo que es muy difícil valorar un trabajo artístico. Yo misma muchas veces cuando creo algo no se si esta bien. Pienso que es necesaria la experiencia, trabajar mucho y ver muchos trabajos de otras personas para entender qué es lo que pide una obra cuando sentimos que no está del todo bien, y así poder resolverlo.

Imagen de Pablo Nieva


MODERNIDAD LÍQUIDA


¿Realmente somos libres?

Vivimos en una sociedad de consumo. los medios de comunicación han traído la publicidad masiva, y esta el consumo en nuestra cultura.Los publicistas nos manejan diariamente para que compremos.Además nuestra forma de vivir ha cambiado. Hemos pasado a una vida en la que nos relacionamos con las máquinas más que con las personas, y esto nos está llevando al individualismo.


Espacio/tiempo
El tiempo ahora está más presente, antes no había relojes y se medía el tiempo por las labores diarias, trabajo...Es una herramienta abstracta que se utiliza cada día. Con las nuevas tecnologías hay espacios inexistentes, pero que ocupan un lugar.Nuevos sitios de trabajo también en esos espacios irreales.


Comunidad
Siempre se ha vivido en comunidad, pero cada vez tendemos más a la individualidad.Antes en una sola casa vivían abuelos, padres hijos, nietos..., ahora las familias son reducidas.Los medios de comunicación nos llevan también a la individualidad. Antes la relación entre la gente era más humana, ahora nos pasamos más tiempo delante de la tele y el ordenador.


Poder
El poder ya no se sabe de quien es. Es algo abstracto. No lo puedes señalar con el dedo, no es un poder físico, está en los bancos, núcleos, la prensa, pero no se sabe bien que es el poder, ya no es algo sólido de un lugar concreto, se ha vuelto líquido, se escapa.

EL HOMBRE QUE CONFUNDIÓ A SU MUJER CON UN SOMBRERO Oliver Sacks

El autor del libro cuentas en este libro experiencias que ha tenido en su trabajo como neurólogo. Casos de pacientes que se pierden en sus enfermedades mentales.

Una de las historias que investiga y nos cuenta es la de "el perro bajo la piel". Es el caso de un joven drogodependiente que un día sueña que se convierte en un perro. Al despertarse, nota que sus sentidos están más desarrollados de lo normas, sobre todo el olfato y la vista. Esto no le duro mucho tiempo, solo unos cuantos días, ya que posiblemente esto le ocurrió a causa de las drogas.

Había un hombre que perdió el olfato y el gusto. Esto le hizo darse cuenta de lo importantes que eran estos dos sentidos. Un día sin saber cómo, volvió a oler su cigarro y a saborear el café, aunque el diagnóstico del médico fue que eran sólo sensaciones. El hombre deseaba tanto poder volver saborear o a oler las cosas que el recuerdo que tenía guardado en su mente volvió a reproducir esas sensaciones.

Una monja, que sufría de migrañas, cuando padecía de esta dolencia decía que tenía una especie de visiones. Decía que cuando se encontraba en su cuarto a oscuras, el dolor le hacía ver formas y colores que no existían, pensaba que esas formas eran visiones del futuro o de Dios. Esto le servía para hacer sus creaciones pintando.

Otro caso interesante que investiga es el de un señor mayor que sufría amnesia. No era capaz de reconocer su cara en el espejo, pensaba que tenía veinte años. No sabía nada de su vida ni de sí mismo.Padecía esta enfermedad a causa del alcohol.

Un hombre que perdió la memoria y no sabe nada de su vida, solo puede de tocar música, solo es capaz de tocar el piano y de reconocer su nombre y a su mujer. Tiene un tiempo de 7 minutos para recordar las cosas, transcurrido ese tiempo no recuerda nada de lo que acaba de suceder.